Cómo pintar tonos de piel: realista y expresionista

¿Qué colores de pintura son mejores para la piel?

Exactamente qué colores usa para pintar tonos de piel y cuántos es una cuestión de preferencia y estilo personal. Lo único seguro es que tener uno o dos tubos de pintura con la etiqueta "color de piel" (los nombres dependen del fabricante) no será suficiente.

La pintura que se muestra en la foto es un tubo de acrílico "Light Portrait Pink", producido por Utrecht. Es una mezcla de tres pigmentos: rojo naftol AS PR188, naranja bencimdazolona PO36 y blanco titanio PW5. Lo he tenido unos 15 años y, como puede ver, solo he usado una pizca. Lo encuentro demasiado rosado para ser útil para cualquier tono de piel, incluso cuando se mezcla con otros colores. ¿Quizás algún día lo usaré para una pintura rosa al atardecer?

Mis colores preferidos para mezclar toda la gama de tonos de piel son:

• Blanco titanio (con acuarela, el papel actúa como el blanco)
• Mejora de titanio
• Amarillo cadmio (medio u oscuro)
• Rojo cadmio
• Siena tostado
• Sombra natural
• azul de Prusia
• Payne's gray (no esencial, pero útil)

Si no le gusta usar pigmentos de cadmio, sustituya el rojo por el amarillo que sea su favorito. Las ventajas del rojo y el amarillo de cadmio son que ambos son colores cálidos y tienen una fuerza de tinte muy fuerte (por lo que un poco sirve para mucho). Vale la pena experimentar con todos los rojos y amarillos que tienes para ver los resultados que obtienes.

El azul también puede ser el que prefieras. Me gusta el azul de Prusia porque es muy oscuro cuando se usa de manera espesa, pero muy transparente cuando se usa en una capa fina.

Ciertamente, estas no son las únicas opciones que tiene a su disposición. Todos desarrollan sus preferencias personales a través del tiempo. Experimente con ocres dorados, morados profundos, azul ultramar y verdes. También preste atención al color subyacente de la piel de su modelo (no al tono de piel dominante). ¿Es rojo cálido o frío, azulado, amarillo frío o cálido, ocre dorado o qué? Si tiene problemas para ver esto, observe el color de las palmas de varias personas y compare las suyas con las suyas.

Consejo para mezclar colores: un poco de un color más oscuro mezclado con uno más claro tiene un impacto mucho mayor que la misma cantidad de luz mezclada con un tono oscuro. Por ejemplo, el ámbar se agrega al amarillo en lugar de amarillo al ámbar.

Crear un valor o una escala tonal (tonos de piel realistas)

Antes de comenzar su primer retrato o pintura de figuras, debe controlar los colores que va a usar. Pinta una escala de valores en una pequeña hoja de papel o cartulina, cambiando gradualmente la luz a la oscuridad.

Tome nota de los colores que usa y en qué proporciones en la parte inferior de la escala (o en la parte posterior cuando la pintura se haya secado). Con la práctica, esta información de mezcla de colores se volverá instintiva. Saber cómo mezclar la gama de tonos de piel significa que puede concentrarse en pintar, en lugar de interrumpir su pintura para mezclar el tono correcto.

Es útil tener una escala de valores de grises a mano cuando pinta una escala de valores de tonos de piel para juzgar los tonos de cada color que mezcla. Entrecerrar los ojos ante los colores mezclados también ayuda a juzgar qué tan claro u oscuro es su valor o tono.

Al pintar a partir de un modelo, comience por establecer la gama de tonos en esa persona en particular. Es probable que la palma de sus manos sea el tono más claro, una sombra arrojada por el cuello o la nariz sea la más oscura y el dorso de sus manos el tono medio. Use estos tres tonos para bloquear las formas principales, luego amplíe la gama de tonos y refine las formas.

Crear un valor o una escala tonal (tonos de piel expresionistas)

No es necesario pintar una figura o un retrato con colores realistas. El uso de colores poco realistas de manera expresionista puede crear pinturas dramáticas.

Para crear una gama expresionista de tonos de piel, seleccione los colores que le gustaría usar, luego cree una escala de valores como lo haría si estuviera usando tonos de piel realistas, de claro a oscuro. Con esto para referirse, es fácil saber qué color alcanzar cuando desee, digamos, un tono medio o un color de realce.

Creación de tonos de piel mediante glaseado

El glaseado es una técnica excelente para crear tonos de piel que tienen una profundidad y un brillo interno debido a las múltiples capas de pintura fina. Puede mezclar los colores de su piel de antemano y esmaltarlos con estos o usar su conocimiento de la teoría del color para que las capas de color se mezclen ópticamente en el lienzo a medida que cada capa cambia la apariencia de lo que está debajo.

Los esmaltes son particularmente buenos para trabajar con diferencias sutiles en el tono o el color de la piel porque cada esmalte o capa de pintura es muy fina y por lo tanto los cambios pueden ser muy sutiles. Debido a que cada nuevo esmalte se aplica sobre pintura seca, si no le gusta el resultado, simplemente puede limpiarlo.

Para obtener más información sobre el acristalamiento, consulte:

• Los mejores consejos para pintar esmaltes
• Pintar esmaltes en aceites o acrílicos
• Demostración: Pintar esmaltes con acuarela

Crear tonos de piel con pasteles

Algunos fabricantes de pasteles producen juegos de pasteles en caja para retratos y figuras. Pero no es difícil crear su propio conjunto de colores, lo que tiene la ventaja de que puede elegir diferentes marcas con diferentes grados de dureza. Los pasteles extra suaves, como Unison, son ideales para los toques finales, para lograr los mejores reflejos en una figura.

Dado que los tonos de piel se crean colocando capas de pasteles, puede ser útil comenzar con un color simpático como base o capa base. Encontrará que los tonos de piel subsiguientes son más profundos y de apariencia más natural.

Cuando la piel esté tensa en los huesos, como las rodillas, los codos y la frente, use un color base de amarillo frío. Donde la piel esté en la sombra, como debajo de la mandíbula, use una base de verde tierra. Cuando la piel esté en sombras empotradas, como alrededor de los ojos, use un azul cálido, como el azul ultramar. Donde la piel esté sobre la carne, use un carmín tibio o rojo cadmio.

Ver también:

• Técnicas básicas para pasteles
• Selección de colores para la pintura al pastel

Cómo suavizar los tonos de piel con manchas

Si bien el pintor Lucian Freud es conocido por sus tonos de piel manchados, si quieres tonos de piel suaves, aplicar vidriado sobre toda la figura cuando estés a punto de terminar de pintar producirá esto.

La presentadora del Foro de Pintura y retratista Tina Jones dice que pinta "una capa translúcida de blanco (ya sea de titanio muy fino o blanco de zinc) por todas partes, a veces más de una capa". A esto le sigue un barniz rojo y amarillo. Juntos, suavizan los tonos de piel e integran cualquier mancha de color con el resto de la piel.

Las fotos muestran una figura pintada por Jeff Watts reelaborada con un barniz con "los tonos de piel más claros y, a veces, también los colores de las sombras".

Un azul también puede ayudar a unir los tonos de piel, así como el rojo y el amarillo. Lo que uses depende de lo que ya esté dominando la piel. Otra opción es glasear con colores secundarios (mezclados o de un tubo). Tina dice: "A veces, el naranja cadmio o el violeta ultramar terminan un trabajo como ningún otro. Incluso hago un esmalte con los secundarios más un poco de blanco. A veces soy un cronómetro doble en el esmaltado, aunque lo ideal es un color a la vez el tiempo lo aprovecha al máximo. Si mi figura parece tener ictericia, creo un esmalte lavanda de titanio y violeta ultramar para sacarlos de la caja de bilirrubina y volver a ponerse de pie ".

Con pintura al óleo, glasee con pintura diluida con un medio solo si ha estado usando mucho medio en las capas inferiores (recordando la regla de grasa sobre magro). De lo contrario, use un pincel en seco para aplicar una fina capa de pintura.

Tina dice: "Una avellana es un buen cepillo para cepillar en seco. Frote la pintura sobre la parte superior como una nube transparente o un velo delgado. Asegúrese de que las capas inferiores estén secas para no mezclar lo que ya tiene allí".

Tonos de piel con una paleta limitada

El dicho "menos es a menudo más" se aplica a los colores que utiliza al mezclar tonos de piel. Usar menos colores, o una paleta limitada, significa que aprende cómo funcionan juntos más rápido y hace que sea más fácil mezclar los mismos colores una y otra vez. Los colores que uses dependerán del tono más oscuro que necesites. Limítese a dos o tres colores más el blanco a la vez, luego experimente con diferentes combinaciones de colores hasta que encuentre lo que funcione mejor para usted.

En el estudio de figuras que se muestra aquí, he usado dos colores más el blanco. Siena tostada y ocre amarillo mezclados entre sí y con blanco dan una amplia gama de tonos de piel. Lo que no dan es un tono muy oscuro. Para eso, agregaría un marrón oscuro o azul oscuro (lo más probable es que sea de color marrón oscuro o azul de Prusia). Incluso con este color adicional, seguiría usando solo cuatro.

No mezclé los colores en una paleta primero, sino que pinté sin paleta, mezclando los colores directamente en el papel mientras pintaba. Estaba usando Atelier Interactive Acrylics, que puede mantener su funcionamiento rociándolos con agua. La siena quemada es un color semitransparente que utiliza "toda su fuerza" es un cálido, rojo-marrón intenso (como se puede ver en el cabello). Mezclarlo con blanco lo cambia a un color opaco. Una cantidad muy pequeña cambia el blanco de titanio a tonos de piel pálidos.