Ilustración: The Spruce / Kaley McKean
Algunos coleccionables tienen nombres curiosos, tomemos el vidrio de carnaval como ejemplo. Tal vez hayas visto una pieza antes, la hayas amado o la hayas odiado como lo hace la mayoría de la gente, pero todavía nos quedamos preguntándonos cómo consiguió un nombre tan divertido.
Bueno, a principios de la década de 1900, este vidrio iridiscente se regalaba en los carnavales. En lugar de ganar un enorme animal de peluche, en ese entonces podías conseguir un trozo de vidrio para llevar a casa a la madre como premio. Sin embargo, no a todo el mundo le gustó la copa de carnaval. Para la gente engreída del vecindario, los carnavales eran para la chusma, y estos premios fueron rechazados por estar por debajo de ellos.
Afortunadamente, muchas personas valoraron este tipo de vidrio lo suficiente como para guardar algunas piezas para que los coleccionistas puedan disfrutarlas hoy. De hecho, la mayoría de los artículos de vidrio de carnaval eran puramente decorativos, por lo que tendían a sentarse en los estantes como piezas de "gabinete" sin ser molestados en lugar de estar sujetos al uso diario.
La primera copa de carnaval
El proceso utilizado para hacer estas piezas decorativas empleó una combinación de productos químicos aplicados al vidrio prensado antes de la cocción. El resultado fue un brillo arremolinado que era mucho menos costoso de lograr en comparación con otros tipos de vidrio artístico populares a principios del siglo XX, como Tiffany y Steuben.
Hecho de la diversión
El vidrio de carnaval a veces se llama el "Tiffany del pobre", que se refiere al vidrio colorido más caro producido por los estudios Tiffany de Nueva York entre 1878 y 1933.
En 1908, Fenton fabricó las primeras piezas estadounidenses que ahora conocemos como vidrio de carnaval. Northwood también comenzó su producción en el mismo año. Otras empresas como Millersburg, fundada por John W. Fenton después de que la empresa Fenton Art Glass resultó rentable, y Dugan también fabricó hermosas piezas de carnaval. De hecho, Dugan fabricó sus productos hasta que la empresa cerró en 1931 debido a un incendio, según The Online Glass Museum.
La verdadera furia en la producción de vidrio de carnaval duró unos diez años hasta 1918. El mercado del vidrio, junto con la producción, se trasladó al extranjero a países como Inglaterra, Alemania y Checoslovaquia, donde se fabricó y vendió durante la década de 1920 y en el ' 30 años.
Marcas, patrones y colores notables
La mayor parte de este vidrio iridiscente no estaba marcado, siendo las piezas de Northwood la notable excepción. La mayoría de las piezas de Northwood están marcadas con una N mayúscula subrayada dentro de un círculo. Si bien otro vaso de carnaval producido durante la misma época es ciertamente tan atractivo como el de Northwood, es la presencia de estas marcas o "firmas" lo que lo convierte en uno de los nombres de vidrio de carnaval más populares entre los coleccionistas de hoy.
Una variedad de patrones adornaban los artículos de carnaval y tenían muchas formas diferentes. No es raro encontrar compotas, platos de dulces, jarrones, jarras, vasos, crema, juegos de azúcar e incluso platos con alfileres acabados con el brillo del carnaval. Todos estos se pueden encontrar en patrones encantadores como "Peacock Tail" de Fenton y "Grape and Cable" de Northwood. Y los colores variaban tanto como los patrones. Algunos de los colores más comunes incluyen caléndula, amatista, verde y azul brillante. Descubrir una pieza en rojo se considera un hallazgo raro, al igual que los colores pastel como el agua, el azul hielo y el melocotón.
El renacimiento del cristal del carnaval
El look de carnaval volvió a ponerse de moda durante la década de 1950, cuando los primeros coleccionistas comenzaron a notar las piezas más antiguas en esa época. Las empresas de vidrio comenzaron a reconocer el potencial de ganancias y revivieron el acabado iridiscente una vez más. Los coleccionistas a veces hacen referencia a estas piezas como "carnaval tardío".
Un buen ejemplo es el patrón Iris & Herringbone de Jeanette Glass Company, que se produjo en vidrio transparente durante la era de la Depresión. En la década de 1950, la compañía comenzó a hacer el patrón con una apariencia que imitaba el vidrio de carnaval de caléndula, pero con un acabado más brillante en comparación.
Causando aún más confusión para los coleccionistas, varias empresas introdujeron nuevas líneas de vidrio de carnaval en la década de 1960 utilizando tanto sus diseños originales como sus nuevos patrones. Fenton e Imperial estaban entre estos fabricantes. Algunas piezas estaban marcadas para ayudar a distinguir los elementos más antiguos de los más nuevos, pero muchos no lo estaban. Consultar una buena guía sobre este tema puede ayudar a resolver las diferencias, ya que todas estas piezas son coleccionables ahora (incluso las fabricadas en los años 60), pero algunas son más valiosas que otras.
Una referencia recomendada por numerosos coleccionistas es la Enciclopedia estándar de Carnival Glass de Bill Edwards para libros de coleccionista (ahora agotada, pero disponible a través de librerías usadas), aunque hay otras en el mercado que también cubren el tema por igual.
También es aconsejable tener en cuenta que hoy en día hay muchas reproducciones de vidrio de carnaval en el mercado. Uno de los mejores recursos en línea para la reproducción de información es el sitio web Carnival Glass de David Doty.